emonstração Pintura em Aquarela - gelo do inverno, Rio Potomac
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Um artista Virginia - Prêmio Criando Arte de vencimento em óleo e aquarela
CHRISTINE LASHLEY - Declaração do artista: como um pintor contemporâneo impressionista, estou constantemente atraídos para a luz. Cores originais da natureza, harmonias e contrastes oferecer um banquete visual que eu amo de capturar em obra de arte. Eu juntam a maioria das minhas idéias por pintar ao ar livre. No local não há tempo para adivinhar segundo escolhas, assim que as pinceladas resultantes transmitir uma sensação de imediatismo e vitalidade. Minhas pinturas estúdio são uma oportunidade de trabalho maior, mantendo o frescor de pintura "plein-air". Planejamento em primeiro lugar, com esboços e referência, permite-me pintar livremente na obra de arte final. Temas favoritos são retratos, a vida continua e paisagens.
BIO Artista: Christine Lashley estudada como um adolescente em Paris, no Instituto de Arte Parsons e da Sorbonne, continuando a ganhar o seu Bacharelado em Belas Artes na Universidade de Washington em St. Louis. Ela trabalhou por vários anos na indústria da moda na Europa, então como designer gráfico e muralista, mas voltou seu interesse para a arte fina logo depois. Pinturas de Christine foram mostrados nacional e internacional. Com várias obras em coleções particulares e empresas, seu trabalho também tem sido destaque em publicações como: Revista Artista americano, The Washington Post, e Revista Elan . A Luz norte livro Publicações: Liberdade Criativa , contará com dois de seus óleos em uma demonstração passo-a-passo.
Christine vive atualmente na área de Washington DC com o marido e dois filhos, e tem sido um instrutor de arte há mais de 10 anos. Ela é membro assinatura juried, de vários grupos de arte, incluindo: as watercolorists Potomac Vale (onde serviu como presidente), The Baltimore Sociedade Aquarela, e da Sociedade dos Pintores Paisagem Washington , e um membro juried da OPA (Pintores de petróleo da América) .
Gelo do inverno, Rio Potomac - Demonstração Aquarela
(Clique nas imagens abaixo para ampliá-las)
A pintura não foi feito no local, mas a partir da foto no estúdio. É muito difícil para pintar aquarela sobre localização no inverno, quando a água se congelam em seu balde de água e da paleta. No entanto, eu pintar um pequeno óleo neste local (quando eu também tirou a foto), então eu tenho certeza que a informação que se reuniram pela pintura no local ajudou a minha aquarela olhar verdadeiro para a cena. A foto é um pouco monótono, e na pessoa que eu vi todas aquelas lindas cores sutis: salmão rosa e lavanda azul / cinza.
Eu usei um número 11 Da Vinci Maestro Kolinsky Sable rodada para pintar isso em Fabriano 100% algodão, 140 £. papel imprensa fria, 12 x 18 blocos aquarela ".
Fotos Referência
Passos 1-4
1 Sem pré-desenho com um lápis ... só ir direto para suas aquarelas!
2 lavagem A luz cria as montanhas distantes usando azul cobalto e um pouquinho de Umber queimado. Umber queimado misturado com mais um pouco de azul foi adicionado (quando molhada) para os senões árvore de penas sobre a outra margem. Adicione um pouco de roxo para a mistura para as árvores da costa para a esquerda. Se você está se sentindo corajoso, quando molhado, adicionar um pouco de sépia para uma sugestão de troncos. A aquarela deve florescer um pouco para as árvores para criar a ilusão de billowy, árvores de inverno suave sobreposição das montanhas muito azuis.
3 Criar um furto de lavagem molhada abaixo as árvores distantes com Cobalto e Umber, roxo e queimada para a reflexão. Carga em, quando molhado, algumas faixas de marrom e azul - a descer - para fazer as árvores parecem refletida na água.
4 lavagens claras de azuis, roxos e cinza criar o gelo no primeiro plano. Enxugue com uma toalha de papel para criar um "crocante" textura. (Alunos avançados podem tentar criar manchas de quente no gelo com um toque sutil de gama-guta Nova misturado com Rose Permanente, enquanto molhado.) Deixe secar e adicionar lavagens mais de textura e cor.
Passos 5-6
5 Use uma lavagem pálida de gama-guta Novo e Perm. Rose para o céu (adicionar uma pitada de azul-cinza, enquanto molhado). Estas cores devem ser aplicadas em pinceladas desiguais, se sobrepõem, se misturam e se estiver molhado, para fundir e fazer um céu manchado. Use a mesma mistura quente para onde a água reflete o céu.
6 Comece a definir o obstáculo rochoso / ilha com uma lavagem azul / roxa para o patch neve.
Passos 7-8
7 Adicione mais para a ilha, quando a etapa 6 é seco, com misturas de obscuridades: Sépia, Ultram. Azul e Umber queimado. Criar as árvores da ilha, com uma mistura de Sépia e Ultram.Azul. Use drybrush para os ramos pequenos
8 Umedeça a cor de pêssego da água, com água limpa, sob a ilha. Enquanto molhado criar reflexos com Umber Sépia e queimado. Adicione alguns furtos através das reflexões com um pincel úmido se movendo em uma linha horizontal.
Última etapa
9 Escurecer parte do gelo com textura (drybrush, traços e pontos) e esmaltes de cor.
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