segunda-feira, 26 de agosto de 2013

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sábado, 17 de agosto de 2013

tutorial cabelo painter 1 garota

Tutorial: Retrato Pintura técnica básica para Corel Painter

30 de julho de 2008 |  Publicado em Iniciantes , Corel Painter , em destaque , Tutoriais  |  14 Comentários
Saiba como conseguir a pele lisa e cabelos sedosos com Corel Painter.
Saiba como conseguir a pele lisa e cabelos sedosos com Corel Painter.
Então, você quer aprender Painter, mas você não sabe por onde começar. A jornada de mil milhas começa com um único passo, um homem sábio disse uma vez (não era eu). Não deixe que as centenas de escovas e da enorme gama de menus intimidá-lo.Hoje, vamos começar com um assunto que geralmente faz com que os novatos muita tristeza: a menina bonita. Por que é um este um assunto difícil? Por causa da pele suave e cabelos brilhantes. Os novatos têm dificuldade para pintar a pele, sem que ele se transforme em uma confusão de golpes duro gumes. E o cabelo pode enviar novatos gritando da sala. Animem-se, meus corajosos, pois hoje vamos aprender a pintar a pele e cabelo. E ao longo do caminho, você vai começar a encontrar o seu caminho em torno da interface Painter. Um passo de cada vez.
Update: Clique aqui para ver o vídeo tutorial que se passa com este artigo.
Primeiro, vamos baixar uma boa amostra da foto para trabalhar. O site Stock.Xchng (www.sxc.hu) é um bom lugar para encontrar fotos livres para praticar suas habilidades de pintor. A foto que estamos trabalhando com a de hoje está localizadoaqui .
Eu tenho feito alguns retoque básico (corte e retoque, remoção de cabelo fly-away e manchas), utilizando Photoshop. Eu sempre faço retoque básico no Photoshop antes de entrar em Painter. Eu estarei cobrindo esse processo em um artigo futuro. Baixe o arquivo preparado aqui.
Base de dados de fotografia por Varyamo, de Stock.Xchng
Base de dados de fotografia por Varyamo, de Stock.Xchng
Agora, abra a foto no Corel Painter, e criar um "clone", selecionando Arquivo> Clone.Um clone é uma cópia, mas um tipo muito especial de cópia, como veremos em breve. A fim de fazer o clone a única imagem visível, preenchendo a tela (exceto para as ferramentas e tal), use Command-M (no Mac) ou Control-M (no Windows).No Windows, este comando não parece fazer muito, mas faz uma grande diferença no Mac. Para certificar-se de sua tela se parece com a minha, escolha o layout padrão: Janela> Organizar paletas> Padrão.

Técnicas fundamentais para pintar um retrato

Update: Clique aqui para ver o vídeo tutorial que se passa com este artigo.
Antes de começar, deixe-me dizer que esta não é a única maneira de pintar um retrato com o Corel Painter. Longe disso! Mas o nosso objetivo aqui é para aprender a obter grandes resultados utilizando Painter, e esta é uma maneira fácil de fazer isso. Como você desenvolver suas habilidades e confiança, você pode querer tomar esses métodos muito mais longe, para o reino do Impressionismo, onde as pinceladas são mais evidentes. A técnica eu mostro aqui iria funcionar bem para um fotógrafo de retratos olhando para adicionar um acabamento de pintura para seus retratos high-end.

Selecione o pincel e ajustar as configurações

No canto superior direito da tela, procure a barra de seletor do pincel. Clique no drop-down (um pequeno triângulo) ao lado do ícone de pincel. Será apresentada uma lista de categorias de pincel. Procure acrílicos. Agora clique no pequeno triângulo ao lado do ícone "dab" (que fica ao lado do ícone de pincel). Selecione o primeiro tipo de escova (chamado de "variante"), Cerda Capturado. Seu pincel bar selector deve ficar assim agora:
Selector escova com cerdas Acrílico Capturado selecionado
Selector escova com cerdas Acrílico Capturado selecionado
Cerda capturado é, provavelmente, o pincel mais popular no Painter, e você vai descobrir que é um bom all-around escova para muitas áreas. Vamos ajustar as configurações de pincel. No canto superior esquerdo, procure a barra de propriedades. Parece que este:
Escova configurações paleta
Escova configurações paleta
Para começar, alterar as configurações de pincel, como segue: Tamanho 30, Opacidade 75, Grain 10, Resat 30. Não se preocupe com o que essas configurações dizer por agora.

Usando a função de Cor Clone

Clonagem a imagem, você criou uma ligação quase mágica entre as imagens originais e clone. Quando você clica no botão Clone Cor (parece que "carimbo" do Photoshop ícone), pintor vai magicamente "carregar" o pincel com a cor que você pinta, puxando cor do original para o clone. Você pode dizer quando a função Cor Clone está ativo: a roda de cores vai olhar "acinzentado".
Clique no botão "\ carimbo de borracha" ícone \ clonar cor do original.
Certifique-se de que o arquivo de origem Clone é a imagem original: ir em File> Clone Source. Deve haver uma marca de seleção ao lado do arquivo que você clonado. Se não, basta clicar sobre ele.

Primeiro Passo - Pinte o fundo

Primeiro Passo - Fundo pintado com pincel de cerdas Capturado
Primeiro Passo - Fundo pintado com pincel de cerdas Capturado
Vamos começar com o fundo. Esta é uma boa maneira de obter seus pés molhados. É também uma boa maneira de trabalhar, geralmente, pelo menos por esta técnica.Fundo da pintura, usando a cor clone, usando qualquer tipo de cursos satisfazer o seu desejo. Não se preocupe com a pintura sobre a borda de coisas um pouco. É por isso que você pintar o fundo primeiro. Você vai se sobrepor as bordas da figura um pouco agora, e depois recuperar as bordas quando pintar a figura. Lembre-se: uma vez que você é a clonagem a partir do original, nada está perdido! Salvar, escolha Arquivo> Salvar. Eu costumo guardar as imagens como arquivos do Photoshop (extensão de arquivo. Psd), mas você pode optar por salvar usando o formato RIFF nativa do pintor. Eu sempre verificar em "Uncompressed" e marcar "Save Alpha".

Segundo Passo - Pinte a pele

Pele pintada usando Capturado escova Painter \ 's Cerda
Pele pintada usando Capturado escova de cerda do pintor
Agora é hora de pintar o rosto, braço e mão. Em primeiro lugar, afastar o suficiente para ver o rosto inteiro. Fique com os acrílicos Captured escova de cerdas, mas usar essas configurações: Tamanho 16, opacidade 30%, Resat 20%. Pinte com traços circulares, "c" curtos, não use muita pressão. Não esfregue frente e para trás; derrame delicadamente. Uma vez que as principais áreas de rosto são feitas, reduzir a escova para baixo para o tamanho 8, para fazer as áreas ao redor dos olhos e nariz.Não tente cobrir grandes áreas com um pincel pequeno, ou você vai acabar com manchas manchado. Pinte apenas pele nesta etapa - sem lábios ou olhos ainda. Não sobrecarregar-lo, mas não tomar o seu tempo.
Curso área da pele com um golpe circular assim.
Curso área da pele com um golpe circular assim.

Terceiro Passo - Pinte os lábios

Pinte os lábios com cerdas Capturado
Pinte os lábios com cerdas Capturado
Zoom sobre os lábios: clique na ferramenta zoom (lupa) e desenhar uma caixa ao redor dos lábios, para ampliar a área. Clique em "B" ou no ícone de pincel para voltar a ferramenta pincel.Reduzir o pincel de cerdas Capturado até tamanho 8 ou assim. Curso ao longo dos vincos, perder detalhes e amolecer. Esfregue a área de destaque esbranquiçada.

Passo Quatro - Pintar o cabelo com a escova de Óleos plana

Cabelo: Pintura com o grão utilizando as Óleos - Os óleos plana 40 escova
Cabelo: Pintura com o grão utilizando as Óleos - Os óleos plana 40 escova
Para pintar o cabelo, você vai usar um pincel que pode surpreendê-lo. No bar Selector Brush, encontrar a categoria de óleos, e selecionar os óleos planas 40 escova. Aqui está o que a escova Óleos plano faz: ele imita um pincel de pintura a óleo com os cabelos levemente separados, tornando-o perfeito para pintar o cabelo.
Strokes feito com os Óleos - variante Óleos Flat.  Perfeito para o cabelo!
Strokes feito com os Óleos - variante Óleos Flat. Perfeito para o cabelo!
Para pintar o cabelo, começar por diminuir o zoom para que você possa ver toda a imagem em seu monitor. (Escolha Janela> Zoom para caber) Use um bastante grande tamanho do pincel para o plano Óleos pincel: Tamanho 35, Opacidade 40, Resat 5, sangramento 0, Característica 4.6. (Definição do Resat a um valor tão baixo é a chave, a propósito, uma vez que permite o pincel para "arrastar" as cores da sua imagem, em vez de reproduzi-las exatamente como elas são no original.) Reduzir o tamanho do pincel para pinte as bordas, e para entrar nas dobras no cabelo.

Você já fez isso!

Se você seguiu junto até aqui, parabéns! Você concluiu as etapas básicas de um retrato do pintor. Na segunda parte , vamos aprender a pintar os olhos. Espero que esta pequena lição deu-lhe algumas dicas sobre como funciona o processo de clonagem em Painter. Por favor, compartilhe suas experiências com este tutorial abaixo na área de comentários. Além disso, se você tiver sugestões ou perguntas, atire. Há mais tutoriais sobre o caminho! Vá para a Parte Dois deste tutorial

Tutorial: Pintura dos olhos com Corel Painter

26 de setembro de 2008 |  Publicado em Iniciantes , Corel Painter , destaque , Tutoriais  |  13 Comentários
Acompanhar este tutorial passo-a-passo para aprender a pintar os olhos com Corel Painter.
Acompanhar este tutorial passo-a-passo para aprender a pintar os olhos com Corel Painter.
Este tutorial conclui a aula começou em um tutorial anterior , que mostrou como pintar o fundo, a pele eo cabelo em um retrato. Hoje vamos olhar para a técnica que eu uso para os olhos em muitas de minhas pinturas de fotos. Se você é relativamente novo para usar Pintor em seus retratos, você provavelmente encontrará os olhos para ser a parte mais intimidadora. Como você vai ver, existem etapas básicas a seguir ao pintar os olhos em qualquer retrato. Acompanhar, passo a passo, e olho vai intimidá-lo mais!Para começar, vamos olhar para os olhos, ainda sem pintura, a partir do final do primeiro tutorial:
Aqui \ 's nosso ponto de partida, com tudo pintado, mas os olhos.
Aqui é o nosso ponto de partida, com tudo pintado, mas os olhos.
Nosso objetivo aqui é remover as "pistas fotográficas." Por exemplo, os catchlights aqui são, obviamente, de uma fotografia, não pintada. Precisamos substituir os catchlights, melhorar a parte branca dos olhos, pintar as íris, e substituir os cílios. O primeiro passo é pintar sobre os cílios existentes. Usando o pincel macio carvão em um tamanho relativamente pequeno. Amostra de cores entre os cílios e pintá-los com cuidado. Isso permite que você pintar as pálpebras como uma área contínua, sem a necessidade de pintar em torno do indivíduo cílios.
Primeiro passo: pinte sobre os cílios.
Primeiro passo: pinte sobre os cílios.
Em seguida, introduzir alguns cor forte, boa, para as íris. Nosso modelo tem olhos cinza na foto, mas eu escolhi para dar seus olhos azuis. Eu pinto, novamente com uma pequena escova de carvão macio, a escolha de cores usando o Color Picker (a roda). Tente usar uma gama de azuis (ou marrons, ou qualquer outra coisa). Nossa fonte de luz está vindo de nosso direito, para baixo. Lembre-se que os olhos são globos, não plana. Pinte o lado esquerdo (nossa esquerda) de cada íris usando cores mais vivas, indo para muito escuro à direita. Vamos colocar nosso novo refletor do lado direito. Ao colocar o refletor brilhante contra o lado escuro, o olho vai brilhar.Combine manchas escuras e claras no lado esquerdo para a faísca, também.Certifique-se que o aluno é um círculo preto sólido. Não há refletor neste ponto.
Íris e alunos são repintadas, removendo os catchlights originais e reflexões.
Íris e alunos são repintadas, removendo os catchlights originais e reflexões.
Adicione uma nova camada e escolha uma cor quase branca. Use o carvão macio ou cerda Capturado, muito pequeno, para pintar um refletor como mostrado abaixo.Certifique-se de que você está vendo os dois olhos em conjunto, como você faz isso, para que eles correspondem. Sua colocação deve ser o mesmo em ambos os olhos, ou o retrato pode olhar vesgo. O refletor ligeiramente ofusca a pupila. Uma vez que é em uma camada, você pode apagar e tentar mais e mais até que você obtê-lo apenas para a direita, sem afetar qualquer outra coisa. Largue essa camada quando você está feliz com o refletor.
O refletor é adicionado.
O refletor é adicionado.
Escolha o Airbrush Digital na categoria Airbrushes. Prove o branco dos olhos com o conta-gotas. No Seletor de cores, empurrar a cor se apenas um pouco, para o branco. Com a opacidade airbrush fixada em 15%, e um tamanho bastante grande, "soprar" algum branco na parte branca dos olhos. Não se preocupe com transbordamento, você vai limpar isso junto com a borracha. Lembre-se, nós estamos em uma camada. Aplique o branco para que o olho aparece rodada, que significa: colocar mais para o meio, menos nas bordas. Agora, limpar o derramamento com a borracha. Ajuste a opacidade da camada até que os olhos parecem claros, mas não branco. Em seguida, solte a camada. Adicione outra camada e, usando um tamanho de 1,5 carvão macio, pintar as pestanas. Isso vai demorar um pouco de prática! Varie o tamanho e opacidade até que parece certo. Referência a foto original como você trabalha, você guiar sua pintura. Aqui está o resultado final:
Brancos reforçada, cílios pintados dentro
Brancos reforçada, cílios pintados dentro
Este desenho mostra os conceitos básicos envolvidos nos passos que acabou de tirar.Use-o como um "mapa" ou um guia visual para a pintura de olhos. Espero que você encontre olhos menos intimidante agora! Dúvidas? Comentários? Por favor, deixe-os abaixo.
Um desenho simplificado valor do olho, após a pintura (não incluindo pestanas).

art abstrata mostra 1

Sabyasachi
artist website 
 
Gerardo Apud
artist website 
 

esteban maroto e outros grandes ilustradores. cor e preto e branco

Donato Giancola
artist website 
 

Jeremy Enecio
artist website 
Ray Caesar Artist Website    
surrealism art by ray caesar
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Ray Caesar
I was born in London, England on October 26 1958, the youngest of four and much to my parent's surprise, I was born a dog. This unfortunate turn of events was soon accepted within my family and was never again mentioned in the presence of polite company. I was a rambunctious youth as was natural to my breed but showed a fine interest in the arts as I drew pictures incessantly on anything including the walls and floors of every room of our tiny house. After some trouble with intolerant neighbors, my family was convinced to move to Canada and it was not long before the burgeoning town of Toronto became our new home.

Unfortunately the drawing continued to become somewhat atypical and aberrant and it was  impressed upon me that such images might not be suitable for public viewing. In the summer of 69, there was a valiant attempt to stop me from doodling infamous contemptible fascist dictators upside down on my stomach with a ballpoint pen. I was consoled however by the encouragement to continue penciling in faces of flamboyant cowboys such as Gene Autry, Roy Rogers, The Lone Ranger and Tonto on my toenails but was expressly forbidden to talk to them at night.

It can be said that there are defining moments in a dogs life that can only be described as pivotal. Mine came when I received a gift of a flesh toned 12 inch plastic movable human doll attired in cheaply made military fatigues called "GI Joseph". I however named him "Stanley Mulver" and immediately resigned his commission from the light infantry. My Mother helped in this by sewing small business suits and leisure wear out of leftover Christmas fabric embroidered with holly and snowmen, tinfoil shoes and one tasteful Safari suit made of tight fitting powder blue rayon that proudly shone cobalt in the summer sunlight. It wasn't long before I had begun making enlarged wigs out of gray plasticine. These wigs soon became huge pompadours for Stanley and looked even more grand when I meticulously imbedded small hairs from my daily body and face shavings. This hirsute practice along
with walking upright allowed me to fit in with other children even though my father considered it a waste of time. In short, Stanley had become a visage of the Man I could never be, of that elusive self one sometimes glimpses down the tunnel of infinite reflected mirrors. Although ridiculed by my peers, I proudly wore Stanley around my neck at all times as if to say "SEE! This is the man I will be, a good man, a kind man".
I have worked in many fields over the years, attended obedience classes and art colleges, jobs designing horrible buildings in architectural studios, medical art facilities, digital service bureaus, suspicious casino computer game companies, eventually working at computer modeling, digital animation and visual effects for television and film. Some award nominations have been attained and I have been driven in long black liquor filled limousines and walked on hind legs down red carpets in Pasadena while wearing strange smelling rented tuxedos.

Things change and summer years come to an end. My change occurred one night when my Mother visited me, which was slightly unusual because she had passed away some months before, a victim to the cigarette habit she could never quite lick. Facing a wall and slowly turning I saw the right side of her face ablaze in light, her hand trying to cover the light as if she were apologetic for having it seep through. Words were said about following rabbits down holes and I was shown galleries of work which were to be my own. My Mother was not the first visitation I have had and it seems she will not be the last.
I live in a brick house with my wonderful wife Jane and a coyote called Bonnie. I like eating avocados and I don't really mind being a dog.
- See more at: http://www.justart-e.com/ray-caesar.html#sthash.AFS4MNYE.dpufEsteban Maroto Artist Website    
ilustraciones de Esteban Maroto
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